Ovidie, libertad sexual y pulsión

Ovidie
programa doble

Liberté sexuelle (2012) Ovidie
La propia Ovidie, tras "Histoires de sexe(s)" y su continuación "Infidélité", se adentra, como periodista, en una comuna en la que impera la libertad sexual, sin embargo no es diversión todo lo que se encuentra allí, y acaba decantándose por la vida en pareja, la monogamía, la fidelidad y el compromiso de pareja de toda la vida. Inteligente, lúcida y también excitante, la realizadora gala sin duda tiene ojos para ver que en la propia idea del "amor libre", o del "metasexo" que diría Marco Vassi en "El manifiesto metasexual", queda excluída la familia y lo que se impone es la divertida lubricidad, pero quizá girando en círculo, con las sombras de unas relaciones personales-amorosas sin tanto compromiso, que no avanzan, aunque conviene recordar que el propio Vassi entiende que son relaciones legítimas en las que además los celos no tienen ningún sentido, pues no se quiere entrar en lo que él denomina "sexo", la búsqueda consciente de la continuación de la nunca bien ponderada especie humana. Ovidie parece harta de girar en la rueda del sexo descomprometido, no explicita una distinción femenina entre la clitoridiana y la madre, por ejemplo, pero sí apuesta finalmente por dejar la comuna a su aire, y volver con su pareja, es decir, si debe escoger entre el deseo indeterminado y el amor de pareja, lo hace por el amor. Y escoger el amor también forma parte de la libertad sexual.

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Pulsion (2013) Ovidie
En una clínica-casa de campo se dan cita hombres y mujeres que tienen algún que otro problema/desviación de la norma relacionado con el sexo, como el Trastorno de Excitación Genital Permanente, en el otro lado del espectro la asexualidad, hay quien sólo se excita con la infidelidad, o arriesgándose sexualmente en situaciones peligrosas, un gigoló que afirma que su profesión no es ningún chollo, como comúnmente se cree... Y como Ovidie, además de inteligente tiene sentido del humor, acaba la película (no, no cuento el final) con un poco de sentido del humor, relativizando quizá lo que es y no es un problema sexual, o afirmando sutilmente que todos somos raros en esto del sexo. A mí, por ejemplo, realmente me parece de lo más sensual el fetichismo del pie, quizá soy un piscis al uso, otros disfrutan con cachetes, o zurras de mucho cuidado, y hay quien se dedica a mirar, o a exhibirse, sin más. En realidad, según los criterios de hace apenas unas décadas todos somos ya unos pervertidos de cuidado, voyeurs de tomo y lomo, haciendo uso abundante del autoerotismo, creyéndonos la mar de libres con la libertad sexual, sin embargo para Beatriz Preciado "tanto la masturbación como el control de la reproducción simbolizan el nuevo capitalismo". Y quizá haya algo de eso. ¿Quizá ahora sea la dictadura del placer, "la sociedad del rendimiento" de la que habla Byung-Chul Han en "La sociedad del cansancio"? Lo dejo en el aire.

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Y otros lugares, para ronronear en buena compañía

https://ronronearenbuenacia.wordpress.com/
http://issuu.com/samumiaku

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David Stanley: Rendezvous (2006) + The last rose (2008)

Programa doble: David Stanley
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En el cine sexual contemporáneo, afortunadamente también hay una vertiente sensual y romántica (sin olvidar que es cine sexual) que quizá encuentra en David Stanley a uno de sus mejores representantes.
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Rendezvous (2006) David Stanley
Esta comedia romántica y sexual, todo junto, es uno de los pequeños hitos del género en la última década. Interpretada, y no sólo en las escenas sexuales, que también, por Randy Spears y Carmen Hart, se nota el esfuerzo en alejarse de lo que parece la ola dominante y dominadora, que tan poco me atrae, (aunque para gustos los colores) y mostrar un camino abierto a un cine sexual argumental con matices más sensuales y artísticos, recordando en cierto modo a los memorables clásicos de los 70, que siguen siendo, para mí, los más valiosos del género.

The last rose (2008) David Stanley 
Sin descartar influencias setenteras, este film sorprende por la elaborada puesta en escena del director, su inicio inusualmente más erótico que explícito, y una pareja protagonista en simbiosis perfecta: Randy Spears y la polifacética Sasha Grey. La música clásica redondea un conjunto cuidado (lástima que grabado en vídeo, los clásicos de los 70 se filmaron en 35mm) que, además de atravesar el drama, se adentra en la lascivia con no poca sensualidad.

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Andrew Blake: La casa de los sueños (1990) + Possessions (1997)

Programa doble

Andrew Blake

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El cine sexual tiene a pioneros como Gerard Damiano, Alex De Renzy, los hermanos Mitchell, o Radley Metzger (Henry Paris), y también cuenta con renovadores del género, incluso con autores como Mario Salieri o el sofisticado y controvertido Andrew Blake, renovador del género en los 90 con una propuesta visual muy personal, por momentos sublime y por momentos fría.

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La casa de los sueños (1990) Andrew Blake

Lo más interesante de la lujosa estética, ultracuidada, del cineasta norteamericano es el mimo erótico con el que se acerca a las actrices, que rara vez pueden lucir más atractivas, eróticas y sensuales, y sus toques pelín bizarros, pero sin exagerar. Y en esta onírica película, de hilo argumental fino, una constante en el cine del autor, se dan todas las virtudes eróticas de Blake, acompañadas por la divina presencia de Zara Whites y un, por fortuna, moderado Rocco Siffredi. La pega con el cine de Blake es que a la larga resulta desapasionado, me recuerda en cierto modo al cine erótico de David Hamilton, por ejemplo su "Bilitis" (1977). Y sin embargo, históricamente, Andrew Blake es imprescindible por proponer una concepción distinta del género, y su cine, aunque irregular, todavía posee momentos increíbles.

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Possessions (1997) Andrew Blake

Quizá la película más característica del autor, pues en ella directamente se centra en lo que más le interesa, la estética lujosa, el montaje dinámico, recrearse en la belleza de mujeres incluso demasiado perfectas, en un ambiente onírico, irreal, en una dimensión paralela de la sexualidad con leves toques bizarros, posesiones lésbicas y una música vibrante de Raoul Valve que vertebra todo el relato, bueno, lo de relato en un film de Blake quizá sea mucho decir, pues más bien plantea finos hilos argumentales, que se diluyen en su muy cuidada (demasiado quizá) imaginería visual. Blake en estado puro, sólo mujeres, aunque no sólo para hombres. 

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Sergio Martino: La perversa señora Wardh (1971) + Todos los colores de la oscuridad (1972)

Programa doble
Sergio Martino (y Edwige Fenech)
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La perversa señora Wardh (1971) Sergio Martino
El giallo, resumiendo mucho el thriller italiano iniciado y convertido en oro por el gran Mario Bava y dejado en plata por Argento, tuvo obras y directores que hoy han quedado algo olvidados, pero viendo este film, dirigido con acierto, que además está protagonizado por la admirada (con motivos de sobra) Edwige Fenech, uno se da cuenta una vez más de lo que está ofreciendo internet a la cinefilia mundial: la oportunidad de descubrir joyas escondidas por alguna o ninguna razón.
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Todos los colores de la oscuridad (1972) Sergio Martino
Con un título de lo más sugerente (los títulos del giallo son para las antologías, y algunas de sus películas también), esta película suele considerarse la obra más lograda de Martino, y cuenta con el protagonismo de Edwige Fenech, además de un argumento inquietante y satánico, y no poca pericia en la dirección, aunque al menos para mí el resultado más que genial es estimulante, lo que tampoco está nada mal.
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la primavera la sangre altera: Diario íntimo de una ninfómana (1972) Jesús Franco + Adolescenza perversa (1993) Mario Salieri

Programa doble
La primavera la sangre altera
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Diario íntimo de una ninfómana (1972) Jesús Franco
En la extensa, al principio inmensa y con el tiempo excesiva, filmografía de Jesús Franco hay que distinguir mucho entre el grano y la paja pero obras como "Gritos en la noche" (1961), "Miss muerte" (1965), "Bésame, monstruo" (1967), "Necronomicón" (1967), "Eugenie" (1969), "Venus in furs", "Las vampiras" (1970) y "Cartas de amor a una monja portuguesa" (1976), justifican homenajes en la Cinemateca francesa, el Goya de honor, y el prestigio internacional que tiene entre cinéfilos y aficionados de todo el mundo, incluída la rata de video-club de Tarantino, que dicho sea de paso nunca ha creado una obra tan sugerente como ninguna de las anteriores. Y este diario, perteneciente a su etapa francesa, pertenece al ramillete de obras entre maestras, espléndidas y memorables del mejor Jesús Franco, que desbordó creatividad y conocimiento del medio cinematográfico, en esta ocasión aunando con mucha coherencia el thriller y el melodrama, en una historia que, cosa nada rara en Franco, bebe tanto de Sade ("Justine" en especial), como de su admirado Orson Welles ("Ciudadano Kane"). Incluso se puede hablar, aunque no sea su mejor obra, de un clásico del cine erótico, pues el director logra imbuir al film de una sensualidad erótica no poco sugerente e interesante, sin desdeñar las complejidades psicológicas de las historias de iniciación, no meramente sexuales por otra parte. El film, por si fuera poco, cuenta con un espléndido reparto que se come la pantalla a bocados, y aunque ha quedado algo olvidado en el recuerdo cinéfilo, este film está claro que no puede ser olvidado del todo, como demuestra una reciente edición en DVD, aunque sólo en inglés y francés. Quizá algún día las autoridades cinematográficas españolas se decidan a difundir las mejores obras de Jesús Franco, o al menos a lograr que podamos conocerlas y disfrutarlas con subtítulos en español. El cine, a fin de cuentas se realiza para que sea visto, los homenajes están muy bien, pero el mayor homenaje que puede recibir un autor, y Jesús Franco lo es, es poder ver su cine, cosa que es más probable en el caso de Franco si uno es americano o francés. Otro que no es profeta en su tierra.
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Adolescenza perversa (1993) Mario Salieri
Con tan morboso título, pero alejándose de cualquier ilegalidad vigente, o sea con buenos mozos y mozas en la plenitud de sus facultades mentales, bueno, mentales también, ustedes ya me entienden, Mario Salieri filma en vídeo uno de los clásicos del cine sexual de los 90. La lujosa ambientación, de época, una chispeante partitura musical, no poca lencería fina, y las constantes estilísticas del autor, se dan cita en una película que no se anda con rodeos y está repleta de escenas intensas. El reparto, además, es estelar, y aquí se unen tanto la política de los autores defendida por la nouvelle vague (a fin de cuentas el cine sexual no deja de ser cine) como la política de las actrices (y de los actores), del star system del género. El breve metraje, además, contribuye a enfatizar la intensidad del conjunto, que revela a un autor nada adolescente, aunque pelín voiyeur.
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Kagi (1959) + La venganza de un actor (1963), de Kon Ichikawa

programa doble: Kon Ichikawa
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Kagi (1959) Kon Ichikawa
Basado en la obra de Junichiro Tanizaki (adaptada, a su aire, por Brass en "La llave secreta") el gran director nipón plantea una película de un erotismo inquietante que en su época debió ser más que un escándalo. Sin embargo, Ichikawa está más pendiente de expresar las motivaciones psicológicas de un hombre que siente el declinar sexual y no se quiere resignar sino que... bueno, no les voy a contar la historia.
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La venganza de un actor (1963) Kon Ichikawa
Un trabajo de encargo no es una maldición sino, en manos de un maestro, la oportunidad de llevar las cosas hasta el extremo de lo maravilloso, yendo más allá del tópico, transgrediéndolo, transformándolo, haciendo que la, en principio, típica película de estudio se alce como un monumento en la historia del cine nipón. Ichikawa no se quedó en lo convencional sino que llevó hasta sus últimas consecuencias el relato y la ambientación, alumbrando una obra que sorprende, entusiasma, fascina y emociona, en todos los aspectos, a partir de un material que a la mayoría le hubiera decepcionado. Pero ahí es donde se ve la maestría de un director, que en vez de desdeñar el material base, o hacer una película alimenticia, probablemente taquillera pero sin entidad alguna, encara materiales humildes y los convierte en oro cinematográfico. Hay que ser un maestro para esto, y Kon Ichikawa lo demuestra una vez más, como antes en su obra maestra "El arpa birmana" (1956). Ah, parece que Coppola algún apunte (sin mucho éxito) tomó de este film para "Corazonada" y que el film enstusiasmó a Susan Sontag y Nicholas Ray, ¡no es para menos!.
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http://stagevu.com/video/egiopcimwfuw  con divx player
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Three daughters (1986) + Sensual escape (1988) Candida Royalle y Gloria Leonard

Programa doble: Candida Royalle (y Gloria Leonard)
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Ahora que se ha puesto pelín de moda el concepto mercadotécnico (y algo snob) de cine sexual para mujeres, conviene remontarse a Candida Royalle, con su productora Femme, que empezó en 1984 a crear un cine sexual algo más orientado hacia las mujeres, aunque esto es más que discutible, en fin, que opinen las mujeres sobre estos films, a algunas quizá les parezcan suaves para ser sexuales, y a otras fuertes para ser eróticos.
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Three daughters (1986)
Se presenta a veces como el paradigma del cine sexual para mujeres (insisto en que tal cosa es imposible porque cada mujer es un mundo, no son todas iguales, ¡vaya que no!) y es un film digno, con un argumento bien llevado, aunque sin apenas diferencias respecto a films narrativos y psicológicos en el propio cine sexual, generalmente creado por hombres. Es una película agradable, bien ambientada, pero lejos de la maestría que Joe Sarno demostró en algunos films eróticos y después sexuales, en los que plasmó una y otra vez las emociones femeninas a través de argumentos muy elaborados, llenos de componentes psicológicos, e incluso con apuntes bergmanianos.
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Sensual escape (1988)
Este film recibió algunos premios en su día, sin embargo, su propuesta es más mimética respecto a otras del género y resulta un film menos personal, en el que los rasgos de estilo distintivos se diluyen bastante. En realidad, si ponen el nombre de un hombre en los créditos ¿alguien iba a notar la diferencia?. Además, en el fondo es un doble mediometraje, un par de viñetas, sin conexión alguna, una dirigida por Candida Royalle y otra por Gloria Leonard, también acreditada en ocasiones como directora de Three Daughters, por lo que la unidad narrativa es más concentrada y se pierde la respiración más serena que caracteriza a Three daughters, un film que me parece más original e interesante, que se despliega con un tempo narrativo más natural y en el que se desarrolla mucho más la psicología de los personajes. 
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La piel vendida (2004) Vicente Pérez Herrero + 9 to 5: days in porn (2008) Jens Hoffmann

programa doble: el cine sexual, miradas documentales sobre el mundillo
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El cine sexual (ese que casi todo el mundo ha visto pero casi nadie dice que ve) ha sido abordado por algunos documentales en los últimos años.
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La piel vendida (2004) Vicente Pérez Herrero
Este magnífico documental da voz a algunas de las principales figuras del cine sexual español, en especial hay que nombrar al pionero José María Ponce, y también a María Bianco, Bibian Norai, Narcís Bosch, Sandra Uve, Nacho Vidal... y en la parte de crítica cinematográfica, Paco Gisbert y Román Gubern, que van expresando las interioridades del género, las relaciones sentimentales, los entresijos de las filmaciones... Me encanta lo que defiende María Bianco: "follar amigablemente", y la reflexión que hace Ponce sobre la gran fantasía que en realidad es el cine sexual, con su parte realista, pero en el fondo un gran cuento de hadas para adultos. El documental, como es natural, es verbalmente explícito, pero no se centra en lo explícito.
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9 to 5: days in porn (2008) Jens Hoffmann
Este documental aborda el cine sexual desde varias perspectivas, desde actrices que empiezan, a estrellas consagradas como Belladona o Sasha Grey, iconos del género como Nina Hartley (además autora) agentes, directores... y por supuesto en el documental afloran las cuestiones familiares y sentimentales, pues este documental plantea que el cine sexual, además de un género cinematográfico más coreografiado de lo que a menudo se cree, es un trabajo más o menos como cualquier otro, y no sólo eso, quienes crean cine sexual son personas con sus alegrías, sueños, problemas, familias, sentimientos, como todo el mundo. El documental, además no se censura a sí mismo y muestra con total naturalidad tanto verbal como visual lo que es el mundillo del cine sexual.
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The girlfriend experience (2009) + Life love lust (2010)

Programa doble
Estas dos películas abordan relaciones personales, erotismo y sexo, cada una poniendo el acento en una cosa, pero con cierta originalidad.
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The girlfriend experience (2009) Steven Soderberg.
La sexualidad humana no es sólo sexo, y esta película que ronda por el mundillo de las acompañantes de lujo, revela sutilmente una de las grandes verdades de las relaciones humanas: que no sólo buscamos sexo sino ser escuchados, la sensación de ser comprendidos, y de una u otra forma a esto lo llamamos amistad o amor. La película plantea relaciones que se establecen por dinero, a cambio de compañía y a menudo sexo, pero no necesariamente, y aunque cuenta con el protagonismo de una actriz de cine sexual, Sasha Grey, es un film nada erótico, que guarda las distancias y se centra más en lo no sexual de una profesión tildada a menudo como prostitución de lujo pero que en realidad consiste en acercarse a la experiencia de estar con una pareja, una novia. Me ha gustado el enfoque de Soderberg, que no es meramente superficial ni se decanta por un fácil y barato sensacionalismo.
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Life love lust (2010) Erika Lust.
Aunque la etiqueta mercadotécnica de "porno para mujeres" es una tontería, ni todos los hombres somos iguales ni todas las mujeres son iguales, lo cierto es que este mediometraje me ha gustado más que otros films de la directora. Son tres cortos sexuales en los que prima la ambientación y el montaje antes que la sexualidad manifiesta, fugazmente mostrada. La narrativa es más amplia que en los típicos films del género en el que abundan los insertos, aunque la premisa de que las historias sean más femeninas en el sentido de sentimentales y con un sustrato psicológico tampoco llega a niveles de virtuosismo. Sin embargo me parece el mejor film de lo que le he visto a su directora, y la simple idea de una mujer haciendo cine sexual ya significa que el cine sexual no es cosa sólo de hombres, ni el sexo. Sería muy aburrido, aunque de ahí a creer que existe sólo un porno para hombres y sólo un porno para mujeres, hay un mundo. No hay que irse muy lejos para ver que este film de supuesto porno para mujeres, a mí que soy hombre me ha parecido interesante. Y seguro que habrá mujeres que al verlo se quedarán con ganas de más duración y exposición sexual, lo que ofrece el clásico cine sexual dirigido casi siempre por hombres. En realidad, ¿existe una sola mirada femenina y en caso de existir sería la de Erika Lust?. Lo dudo, los films de Sandra Uve y Bibian Norai, por ejemplo, son miradas distintas y también femeninas sobre el cine sexual. Lo femenino no puede ser reducido a una mera definición, es el error de la etiqueta, del cajón, de Erika Lust. Por suerte el mundo está lleno de hombres y de mujeres, y de miradas personales sobre la sexualidad de hombres y de mujeres. Ah, el título es muy intenso: vida, amor y lujuria, ¡¡¡eso sí es una trilogía!!!.
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Añadido

En el autoproclamado "porno para mujeres", lo más interesante que he visto además de algunas películas de Ovidie, me parecen un puñado de cortos producidos entre 2008 y 2009 por Canal + Francia para X-Femmes, en especial, "Le bijou indiscret" de Arielle Dombaslem; "Se faire prendre au jeu" de Lola Doillon; "À ses pieds" de Mélanie Laurent; "Vous désirez?" de Caroline Loeb, y también "Le beau sexe" de Tonie Marshall.

616 DF (2004) Sandra Uve + Mis ocultas fantasías (2004) Bibian Norai

El cine que además de ser erótico es sexual, por suerte empieza a contar también en España con directoras en el género que no esconden su condición femenina, incluso con bastante mercadotecnia se acuñó el tonto concepto de porno para mujeres, como si todas las mujeres fueran iguales y desearan el mismo cine sexual.
Y este programa doble es una prueba más de la diversidad del cine sexual dirigido por mujeres.
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directoras de cine sexual españolas
616 D.F. El diablo español vs. las luchadoras del este (2004) Sandra Uve
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Mis ocultas fantasías (2004) Bibian Norai
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-616 D.F. El diablo español vs. las luchadoras del este, es una película ya de culto en el que la polifacética Sandra Uve reúne influencias mil en los márgenes de la cultura pop y confecciona un original y vibrante trabajo (que en principio era una más de las decenas de películas que se rodaron en bloque por su productora). Pero es de las pocas películas del género que han llegado a trascender el circuito marginal del cine sexual y se han proyectado en festivales de cine convencional.
-Mis ocultas fantasías, es una película dirigida por la actriz del género Bibian Norai, que resulta interesante aunque irregular, y presenta fantasías femeninas en ocasiones con cierto gusto y sensualidad. Aunque pasó algo desapercibido, y no es un film redondo, quizá merece más atención de la que se le ha prestado.
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La golfa + Perversidad

Este programa doble femme fatale es excepcional, pues es raro que un remake sea tan bueno o mejor que el original.
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La golfa (1931) Jean Renoir
Considerada la primera gran obra del maestro Renoir, en ella late el humanismo del genio francés, su sensibilidad, lirismo, delicadeza y la vitalidad que hacen de Renoir uno de los grandes directores de la historia del cine. De los más grandes. De los imprescindibles.Con una historia en principio melodramática e incluso banal, Renoir logra momentos sublimes que muestran las capacidades expresivas y poéticas del arte cinematográfico. Magistral, inolvidable, sencillamente, una obra maestra.
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Perversidad (1945) Fritz Lang
Cuando un genio del cine hace un remake de otro genio del cine el resultado puede ser personal y diferente pero de una entidad tan admirable como esta película del maestro alemán, de inolvidable atmósfera y tensión, magníficamente interpretada, y por momentos no sólo a la altura del film de Renoir sino incluso superando al maestro francés. Aunque quizá sea un error, muy humano, comparar ambas obras, pues cada una aporta una visión distinta de la misma historia, y con talento.
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programa doble: Therese and Isabelle + The image, de Radley Metzger

Este blog se titula cineoriginal, y si hay un cine original y sin embargo ignorado (y aún así despreciado), es el que se arrima al gozoso latido de la carne, de mujer y de hombre. Así que esto es una reivindicación de que no todo el cine erótico ni todo el cine sexual es idéntico, funcional y homologable, o una auténtica basura hablando en plata. Aquí hay dos excepciones, una erótica y la otra erótica y sexual...
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El siguiente programa doble es sólo para un público adulto interesado en la expresión erótica y sexual, y es un intento de recuperar un par de obras que no por casualidad son de Radley Metzger, reconocido especialista en el erotismo que empezó con insertos sexploitation, luego se encaminó hacia el cine erótico y finalmente, en una progresión de lo más lógica, se consagró en el cine sexual, habitualmente como Henry Paris. 
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Therese and Isabelle (1968) Radley Metzger.
Un pequeño clásico del cine erótico, un melodrama apreciable, con sutiles matices lésbicos, bien ambientado y cuidadosamente elaborado. La relación entre las estudiantes, y el erotismo que late entre ellas, se expresa con suavidad y delicadeza, y aún sorprende la escena de autoerotismo, rodada con gran elegancia. Esta adaptación de la novela erótica de Violette Leduc es de lo más destacado del director en su etapa erótica. Y desprende un aire nostálgico y melancólico, además de verdadero encanto.
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The image (1975) Radley Metzger.
En los años 50 se publicó la novela erótica "La imagen", firmada por Jean de Berg (en realidad Catherine Robbe-Grillet, esposa del escritor y también director Alain Robbe-Grillet) que con la legalización del cine sexual en los 70 cayó en las manos expertas de Radley Metzger, que logró un gran clásico del sadomasoquismo, un auténtico paradigma del BDSM. El refinamiento y exquisitez de la ambientación y las maravillosas localizaciones parisinas aún dan mayor alcance a los "juegos" no muy inocentes del trío protagonista a lo largo del film, también conocido como "The punishment of Anne". Sin duda es una muestra soberbia del mejor cine sexual rodado en la edad de oro del género, y en su acercamiento al delicado tema del sadomaso en vez de mostrarse pacato o tremendista adopta una mirada de gozosa alegría erótica, a través del dolor. Aunque el BDSM puede sernos ajeno (a mí por lo menos), este film supone un hito en su expresión cinematográfica.
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programa doble: sexo y cine

Este programa doble es de cine, pero no son películas, son un par de libros que abordan el sexo, el erotismo, el cine de sexo...  con análisis lúcidos y mucha información, además de una pizca de humor.
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El sexo en el cine y el cine de sexo, por Joan Bassa y Ramón Freixas (Paidós, 2000)

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Cine, erotismo y espectáculo, por Ramón Freixas y Joan Bassa (Paidós, 2005)
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